תיכון – המקום שבו כולם רוצים להיות פופולריים, אבל רק מעטים באמת שולטים במשחק. ומה קורה כששלוש "מלכות הכיתה" לוקחות את זה קצת… רחוק מדי? 🤯
ברוכים הבאים ל־Heathers: The Musical – מחזמר שלא עושה הנחות לאף אחד, עם שירים קצביים, הומור שחור ונגיעות של דרמה שהופכת את גוסיפ גירל לגן ילדים. כאן תקבלו הצצה לעולם נוצץ, מרושע, מצחיק ומפתיע – כזה שלא עוזב את הראש גם הרבה אחרי שהמסך יורד.
אם גדלתם על סרטי נעורים משנות ה־80 או שאתם מחפשים חוויה עוקצנית ושוברת מוסכמות בניו יורק – זה בדיוק המקום שבו הפופקורן מתחלף בצעקות "וואו" ו"לאאאאאא!". 🎭 בואו נגלה את המופע הכי סוער של ניו יורק.
מחזמר מלכות הכיתה- על מה מדובר?
לפני שהפך ללהיט על במות ניו יורק ולמחזמר שמושך צעירים ומבוגרים כאחד, Heathers היה בכלל סרט קאלט משנת 1989. הסרט, בכיכובם של וינונה ריידר וכריסטיאן סלייטר, הציג סאטירה נוקבת על חיי התיכון האמריקאי – עם שלוש "מלכות כיתה" בשם הת’ר שמנהלות שלטון טרור חברתי, ונערה אחת שמנסה להשתחרר מהן. מה שנראה בהתחלה כמו קומדיית נעורים הפך במהרה ליצירה שנגעה בנושאים כבדים כמו בריונות, התאבדות וניכור חברתי – והפך לסמל תרבותי עד היום.
בשנת 2010, שני יוצרים מוכשרים – קווין מרפי ולורנס או’קיף – החליטו לקחת את הסיפור האפל־קומי הזה ולתת לו חיים חדשים על הבמה. הם הלבישו את העלילה בלהיטי פופ־רוק עכשוויים, הוסיפו הומור חד במיוחד, ועיצבו מחזמר שידע איך לדבר גם לנוער של המאה ה־21 וגם לדור שגדל על הסרט המקורי.
כבר מהרגע הראשון שבו הוצג Heathers: The Musical באוף־ברודוויי, הביקורות היללו אותו כ"אדג’י", אמיץ ומלא אנרגיה – כזה שלא מפחד לגעת בנושאים רגישים, אבל עושה את זה עם קריצה, שירים שנדבקים לראש וכוריאוגרפיה עוצמתית. מאז ההפקה נדדה ללונדון, כבשה את הווסט אנד ואף זכתה בפרסים, לפני שחזרה לניו יורק בגרסה מחודשת ומלוטשת במיוחד.
המחזמר הפך ללהיט קאלט בפני עצמו – צעירים מזמזמים את Candy Store במסדרונות התיכון, מעריצים מתחפשים לדמויות בפסטיבלים, והמבוגרים נהנים מהשילוב בין נוסטלגיה לפרשנות מודרנית. זה לא עוד מחזמר על נעורים – זה מחזמר שמסתכל לתיכון ישר בעיניים ואומר: “המלכה יכולה ליפול, אבל השירים תמיד יישארו.” 🎶
הסרט המקורי שעליו מבוסס המופע
לפני שהקהל מחא כפיים בניו יורק לצלילי Candy Store, הכול התחיל ב־1989 עם סרט קטן שהפך במהרה לקאלט: Heathers. הסרט, בבימויו של מייקל להמן, ובכיכובם של וינונה ריידר (בתפקיד ורוניקה סויר) ו־כריסטיאן סלייטר (בתפקיד ג’יי.די.), לא היה עוד קומדיית תיכון פשוטה. להפך – הוא פירק לגורמים את עולם הפופולריות האמריקאי, והציג אותו כזירה אכזרית, מצחיקה ומטלטלת.
במרכז הסרט עמדו שלוש נערות – כולן בשם הת’ר – ששלטו ביד ברזל בחיי החברה של התיכון. ורוניקה, החברה הרביעית בחבורה, מצאה את עצמה נקרעת בין הרצון להשתייך ובין הדחף למרוד. כאשר היא מתאהבת בג’יי.די., תלמיד חדש ומסתורי עם צדדים אפלים, העלילה לוקחת תפנית מפתיעה שמערבת הומור שחור, בריונות, רציחות מחופשות להתאבדויות, וביקורת חברתית נוקבת על תרבות הנעורים והלחץ החברתי בארצות הברית.
הסרט התקבל בהתחלה באופן מעורב – הוא נחשב נועז מדי לתקופתו, עם שפה בוטה ונושאים כבדים. אך עם השנים הוא הפך לסמל תרבותי: משפטים מתוכו צוטטו שוב ושוב, הדמויות הפכו לאייקוניות, ובקולנוע ובטלוויזיה אפשר למצוא עד היום אינספור רפרנסים אליו. למעשה, Heathers היה חלוץ בז’אנר של קומדיות נעורים אפלות, והראה שאפשר לדבר על נושאים כמו התאבדות, אלימות ולחץ חברתי בצורה סאטירית, חדה ואפילו מצחיקה.
כשעלו הרעיון להפוך את הסרט למחזה מוזיקלי, זה אולי נשמע כמו הימור משוגע – איך אפשר לשלב נושאים כל כך כבדים עם שירים וריקודים? אבל כאן בדיוק טמון הקסם: המחזמר הצליח לקחת את רוח הסרט, להוסיף לה פסקול פופ־רוק עכשווי, ולהפוך אותה ליצירה חדשה שעדיין שומרת על האופי החתרני והביקורתי.
עלילת המופע
Heathers: The Musical לוקח אותנו הישר למסדרונות התיכון האמריקאי – המקום שבו חלומות, פחדים, פופולריות וכאב מתערבבים יחד. במרכז העלילה נמצאת ורוניקה סויר, נערה חכמה ואינטליגנטית שמרגישה שהיא לא ממש משתלבת. היא לא נמנית על "החנונים", אבל גם לא באמת שייכת ל־VIP של בית הספר – עד שיום אחד נפתחת בפניה דלת מפתיעה: הזדמנות להפוך לחלק מהחבורה הכי נחשקת בתיכון – ה"הית’רס".
שלוש בנות, יפות, מושלמות וחסרות רחמים – כל אחת מהן שולטת בחברה התיכונית ביד רמה, והן לא מפחדות להשתמש בשנינות, אכזריות וסטייל כדי לשמור על מעמדן. ורוניקה מוצאת את עצמה נמשכת לעולם המבריק הזה, שבו כולם מקנאים בך – אבל המחיר האמיתי של הפופולריות מתגלה ככבד ומורכב הרבה יותר ממה שדמיינה.
אל תוך התמונה נכנס גם דמות חדשה ומסתורית – נער בשם ג’יי.די., שמביט על כל התיכון מהצד, עם גישה מרדנית וחשיבה שונה לחלוטין מהקונצנזוס. החיבור בין ורוניקה לג’יי.די. מצית אש שתשנה את כללי המשחק בבית הספר – ותערער על המוסכמות של מה זה להיות "מלך" או "מלכה" בכיתה.
במהלך המופע, הצופים עוברים טלטלה בין סצנות שנונות ומצחיקות שמזכירות סיטקום צבעוני, לבין רגעים דרמטיים ומעוררי מחשבה שנוגעים בנושאים עמוקים – בריונות, לחץ חברתי, חיפוש זהות, מערכות יחסים ראשונות, והמחיר של להיות שונה בעולם ששונא שונות.
היופי של המחזמר טמון ביכולת שלו לקחת את האווירה האפלה של הסרט המקורי, לשלב אותה עם שירי פופ־רוק ממכרים, ולהפוך אותה ליצירה ששואבת את הקהל פנימה. בלי לגלות את ההפתעות הגדולות, אפשר להבטיח דבר אחד: העלילה של Heathers: The Musical תגרום לכם לצחוק בקול, להזדעזע, להזדהות – ובעיקר לצאת מהאולם עם מחשבות חדשות על מה זה להיות נער מתבגר בעולם שבו כל צעד יכול להפוך לדרמה של ממש.
הדמויות שתפגשו במופע
אחד הדברים שהופכים את Heathers: The Musical לכל כך מרתק הוא גלריית הדמויות הצבעונית, שמביאה אל הבמה את כל הטיפוסים המוכרים – אלה שכולנו פגשנו (או היינו!) בתיכון.
הת’ר צ’נדלר (Heather Chandler)
המלכה האם, השליטה הבלתי מעורערת של התיכון. היא יפה, שנונה, עוקצנית – ובעיקר יודעת איך לגרום לכולם להרגיש קטנים לידה. המילים שלה חותכות כמו סכין, והסטייל שלה הוא זה שכולם מנסים לחקות.
ורוניקה סויר (Veronica Sawyer)
הנערה החכמה והרגישה, שנמצאת על קו התפר בין חוסר שייכות לבין ההזדמנות להפוך לפופולרית. היא הלב של הסיפור – גיבורה שמחפשת את דרכה בעולם מלא מסכות, ודרכה אנחנו חווים את המאבק שבין להיות "חלק מהעדר" לבין להיות נאמנה לעצמה.
ג’ייסון "ג’יי.די." דין (Jason “J.D.” Dean)
נער מסתורי, מלא כריזמה, חכם אבל גם חושף צדדים אפלים. הוא רואה דרך השקר והצביעות של התיכון, ומתעמת איתם בדרכים שמפתיעות את כולם. מערכת היחסים בינו לבין ורוניקה היא הציר המרכזי שמניע את העלילה קדימה.
הת’ר דיוק (Heather Duke)
השנייה בשרשרת המזון. תמיד ברקע של הת’ר צ’נדלר, מחכה לרגע שבו היא תוכל לקחת לעצמה יותר כוח. היא מייצגת את אלה שתמיד חיות בצילה של "הכוכבת", אך חולמות לעלות יום אחד לראש הפירמידה.
הת’ר מקנמארה (Heather McNamara)
המתוקה והנאיבית ביותר מבין השלוש. על פניו היא חלק מהחבורה השלטת, אבל מתחת לחיוך הרחב מסתתרת נפש פגיעה מאוד. היא מדגישה את הצדדים הפחות נוצצים של הפופולריות – את הלחץ, הפחד והבדידות.
מרתה דאנסטוק (Martha Dunnstock)
החברה הלא מקובלת, זו שכל אחד בתיכון מכיר מהבדיחות האכזריות. אבל דווקא היא מציגה את הלב הטהור והאמיתי של המחזה, ואת הכמיהה לפשטות ולאהבה אמיתית.
התלמידים והדמויות המשניות
כמו בכל תיכון אמריקאי טיפוסי, תפגשו גם את הספורטאים, ההורים, המורים ואפילו את המנהל. הם מוסיפים שכבות של קומדיה, ביקורת ולעיתים גם רגעים נוגעים ללב.
ביחד, הדמויות האלו יוצרות פסיפס אנושי חד, כואב ומצחיק, שבו כל אחד מהצופים יכול למצוא את עצמו – בין אם הייתם "מלכת כיתה", "חנון", "מורד" או פשוט "עוד תלמיד שניסה לשרוד".
🎭 תעודת זהות – Heathers: The Musical
⏱ משך המופע
שעתיים וחצי (כולל הפסקה)
👥 קהל יעד
מומלץ מגיל 14 ומעלה
📍 מיקום
New World Stages, ניו יורק
🎶 ז'אנר
מחזמר פופ־רוק, קומדיה שחורה
⭐ צוות ושחקנים
לורנה קורטני, קייסי לייקס, קארי באטלר, מקנזי קורץ ועוד
🎟 מידע על כרטיסים
כרטיסים דיגיטליים, מומלץ להגיע לפחות 15 דק’ לפני תחילת המופע
השירים והריקודים שלאורך המופע
אם הסרט המקורי Heathers היה חד, עוקצני ומלא הומור שחור – המחזמר לוקח את כל זה ומרים אותו לרמה חדשה בזכות פסקול פופ־רוק מחשמל וכוריאוגרפיה שלא נותנת לקהל רגע מנוחה.
מהרגע הראשון ועד למסך הסיום, הקהל שוקע בעולם מוזיקלי שמרגיש כאילו נולד מתוך יומן סודי של תלמידי תיכון – מלא באנרגיה, ציניות, כאב ואושר מתפרץ. השירים כתובים בצורה שנונה, לעיתים מצחיקים עד דמעות ולעיתים כואבים בצורה שמסובבת את הבטן, וכל אחד מהם מוסיף שכבה נוספת לסיפור ולדמויות.
Candy Store – אחד השירים האייקוניים ביותר במחזמר, הוא שיר בועט, מלא ביטחון עצמי וסטייל, שבו ה"הית’רס" מכתיבות את חוקי המשחק בבית הספר. זהו הרגע שבו הכוריאוגרפיה הצבעונית והקצבית מבהירה לצופים בדיוק מי שולטת במסדרונות.
Dead Girl Walking – שיר סוחף עם אנרגיה מתפרצת, שמציג צדדים פחות צפויים אצל ורוניקה, ומביא לבמה שילוב של הומור, תשוקה ונחישות.
Seventeen – בלדת פופ־רוק נוגעת ללב שמצליחה לעצור לרגע את הקצב המטורף של העלילה, ולהראות את הצד האנושי, הפגיע והעדין שמסתתר מאחורי כל המאבקים והמסכות.
Big Fun – שיר מסיבות מתפוצץ באנרגיה, שבו הכוריאוגרפיה משחזרת בצורה מבריקה את כאוס המסיבות התיכוניות – עם אלכוהול, דרמה והרבה כאב ראש של בוקר שאחרי.
לצד הלהיטים האלו, יש עוד שירים וריקודים קטנים־גדולים שמצלצלים באוזניים עוד הרבה אחרי שיוצאים מהתיאטרון. הכוריאוגרפיה של גארי לויד (יחד עם סטפני קלמונס) מוסיפה לכל שיר שכבת אנרגיה ודרמה, ויוצרת רגעים שבהם הקהל מרגיש ממש חלק מהכאוס שבבמה.
השילוב של טקסט חד, מנגינות קליטות ותנועות ריקוד מדויקות יוצר חוויה מוזיקלית שלמה – כזו שלא רק מספרת סיפור, אלא גורמת לקהל לחיות אותו.
❓ הידעת?
המחזמר Heathers: The Musical הפך לכל כך פופולרי בקרב צעירים, עד שהוא זכה לגרסה מצולמת מיוחדת בלונדון בשנת 2022 – שבה צפו מיליוני מעריצים אונליין ברחבי העולם. זה היה אחד המופעים הראשונים מסוגו שנמכרו גם כהפקת סטרימינג עולמית, מה שהפך אותו ללהיט בינלאומי ולא רק להצלחה בניו יורק ולונדון.
מה הופך את המופע הזה ליחיד במינו?
בעיר כמו ניו יורק, שבה בכל ערב עולים עשרות מחזות זמר והפקות נוצצות, לא פשוט לבלוט. אבל Heathers: The Musical עושה את זה בקלות – והוא לא סתם עוד מופע, אלא חוויה שונה לחלוטין מכל מה שתמצאו בברודוויי או באוף־ברודוויי.
קודם כל, מדובר במחזמר שמדבר בשפה של הדור הצעיר. במקום להיצמד רק למסרים קלאסיים או נוסטלגיים, הוא לא חושש לגעת בנושאים בוערים כמו בריונות, זהות מינית, דיכאון, שתייה וחיפוש מקום בחברה. אלה נושאים שהנוער של היום מזדהה איתם מאוד, והמבוגרים מוצאים בהם מראה מרתק שמחזירה אותם לימים שבהם כל מבט במסדרון קבע את גורלם.
בנוסף, הפסקול הפופ־רוק שלו לא רק מרגש אלא גם מדבק – שירים כמו Candy Store או Seventeen הפכו ללהיטים מחוץ לאולם התיאטרון, עם עשרות אלפי גרסאות כיסוי ברשתות החברתיות. המוזיקה הזו מצליחה לשלב בין דרמה קודרת לבין פאן טהור, כך שהקהל עובר רכבת הרים רגשית של ממש.
גם האסתטיקה של ההפקה מייחדת אותה: תפאורה חכמה שמכניסה את הצופה ישר לאווירה של תיכון אמריקאי, תאורה דרמטית שמעצימה את הרגעים הקשים, וריקודים עוצמתיים שמרגישים כמו קליפ מוזיקלי חי. הכול מוגש באנרגיה מתפרצת שמרימה את הקהל ומחזירה אותו לימי התיכון – לטוב ולרע.
ולבסוף, מה שהופך את המחזה הזה למיוחד באמת הוא השילוב בין בידור נטו לבין אמירה חברתית נוקבת. זה מחזמר שגורם לך לצחוק בקול, לשיר יחד עם הקאסט – אבל גם לחשוב על הנוער, על לחץ חברתי, ועל הגבול הדק שבין להיות "קול" לבין לאבד את עצמך.
במילים אחרות – זה לא מופע שתראו ותשכחו. זה מופע שילווה אתכם הרבה אחרי שתצאו מהתיאטרון, ויזכיר לכם שכל אחד מאיתנו היה פעם תלמיד/ה במסדרון, מנסה לשרוד את המשחק האכזרי של בית הספר. 🎭✨
למי המופע הזה מומלץ? למי הוא פחות מתאים?
Heathers: The Musical הוא לא עוד מחזמר "קליל" לכל המשפחה – אלא חוויה בועטת, עוקצנית ולעיתים גם קשה לעיכול. לכן חשוב לדעת מראש למי הוא מתאים במיוחד, ולמי כדאי לשקול משהו אחר.
למי הוא מומלץ?
-
חובבי מחזות זמר נועזים – אם אתם אוהבים יצירות שמאתגרות, משעשעות ומרקידות אתכם בו זמנית, זה בדיוק בשבילכם.
-
מעריצי הסרט הקלאסי – מי שזוכר את וינונה ריידר וכריסטיאן סלייטר ב־1989 ייהנה לראות את הסיפור מקבל חיים חדשים עם שירים וקצב עדכני.
-
דור ה־Z וה־X – בני נוער וצעירים ימצאו כאן דיאלוג ישיר עם עולמם, ומבוגרים ייזכרו בימים שבהם מסדרון התיכון היה זירת קרב אמיתית.
-
מי שמחפש חוויה שונה בניו יורק – זה מחזמר שמתבלט בז’אנר ומציע חוויה פחות "מסחרית" ויותר בועטת ואמיצה.
למי הוא פחות מתאים?
-
ילדים מתחת לגיל 14 – המופע כולל תכנים בוגרים כמו אלימות, בריונות, שתייה, מיניות ושפה קשה.
-
מי שמעדיף חוויות קלילות בלבד – אם אתם מחפשים מחזמר "משפחתי" נוצץ בסגנון דיסני, זה לא המקום.
-
צופים רגישים לנושאים קשים – המופע נוגע בנושאים כמו התאבדות, נשק ואפליה חברתית. למרות שהכול מוגש בהומור שחור ובסגנון מוזיקלי, זה עלול להיות לא פשוט עבור חלק מהקהל.
מופעי אוף־ברודוויי – מה זה אומר?
כשחושבים על מחזות זמר בניו יורק, רוב האנשים מדמיינים את שלטי הענק המוארים של Times Square ואת האולמות האייקוניים של ברודוויי. אבל עולם התיאטרון הניו־יורקי רחב הרבה יותר, ובתוכו יש גם את מה שנקרא אוף־ברודוויי – זירה יצירתית וחדשנית שמאפשרת למופעים כמו Heathers: The Musical לפרוח.
אז מה זה בעצם "אוף־ברודוויי"?
המושג לא מתייחס לאיכות ההפקה אלא בעיקר לגודל האולם ולמיקומו.
ברודוויי – אולמות גדולים עם יותר מ־500 מושבים, בדרך כלל בלב אזור התיאטראות של מנהטן.
אוף־ברודוויי – אולמות בינוניים בגודל 100–499 מושבים, שממוקמים לרוב במנהטן, אך לא תמיד באזור ברודוויי הקלאסי.
אוף־אוף־ברודוויי – הפקות קטנות וניסיוניות באולמות של עד 99 מושבים.
למה דווקא אוף־ברודוויי?
אוף־ברודוויי ידוע כקרקע פורייה לניסיונות אמנותיים ולמחזות שלא תמיד מתאימים לפורמט המסחרי והגדול של ברודוויי. זו במה שמאפשרת יותר חופש, יותר חתרנות, ולעיתים גם נושאים נועזים יותר – בדיוק כמו שקורה ב־Heathers.
ההפתעה הגדולה
חלק מהמחזות הכי גדולים בהיסטוריה התחילו בכלל כאוף־ברודוויי: למשל Hair, Rent, ואפילו Hamilton – כולם נולדו באולמות קטנים יותר לפני שעברו ללב הבמה של ברודוויי.
למה זה חשוב לצופה?
עבור הקהל, אוף־ברודוויי מעניק חוויה אינטימית יותר:
אתם קרובים יותר לשחקנים, כמעט חלק מההתרחשות.
הכרטיסים בדרך כלל זולים יותר.
האווירה פחות פורמלית ויותר "בגובה העיניים".
במילים אחרות – לראות את Heathers: The Musical באוף־ברודוויי זה לא "פחות" מברודוויי, אלא להפך: זו הזדמנות ליהנות מחוויה ייחודית, בועטת ואינטימית יותר – כזו שמביאה אתכם ממש אל תוך הסיפור.
התיאטרון שבו מתקיים המופע- New World Stages
כדי להבין את החוויה של Heathers: The Musical, צריך גם להכיר את הבמה שמארחת אותו – New World Stages, אחד התיאטראות המפורסמים ביותר בזירת האוף־ברודוויי של ניו יורק.
התיאטרון שוכן בלב מנהטן, בסמוך ל־Times Square הסואן, אך מעניק אווירה שונה לחלוטין מזו של האולמות הגדולים של ברודוויי. מדובר במתחם מודרני וחדשני שנבנה בתוך חלל ששימש בעבר כקולנוע, ועבר שיפוץ מקיף שהפך אותו לבית חם להפקות גדולות וקטנות כאחד.
מה הופך את New World Stages למיוחד?
חמישה אולמות שונים – כל אחד מהם מותאם להפקות בגודל בינוני, ומעניק תחושת קרבה בין הקהל לבמה.
טכנולוגיה מתקדמת – התאורה, הסאונד והעיצוב מותאמים לסטנדרטים גבוהים מאוד, מה שמאפשר למופעים כמו Heathers להרגיש נוצצים ומושקעים לא פחות מהפקות ברודוויי.
מיקום מושלם – במרחק הליכה קצר מהמרכז התוסס של ניו יורק, עם מסעדות, ברים ואטרקציות מסביב, כך שקל לשלב את המופע בערב שלם של בילוי בעיר.
חוויית הצפייה
בניגוד לאולמות הענק של ברודוויי, כאן האולם אינטימי יותר. זה אומר שכל מושב כמעט "מרגיש קרוב", מה שמעצים את החוויה – במיוחד במחזמר כמו Heathers, שבו האינטנסיביות והאנרגיה עוברות טוב יותר כשהקהל קרוב לפעולה.
למה דווקא כאן?
הבחירה ב־New World Stages אינה מקרית: התיאטרון נחשב לבית למחזות "בועטים" – כאלה שלא תמיד מתאימים לקנה המידה של ברודוויי, אך עדיין מציעים הפקה מושקעת ואיכותית. Heathers משתלב כאן בצורה מושלמת – מופע שנמצא על הגבול שבין קאלט לנוצץ, בין בידור נגיש לאמירה אמיצה.
כיצד מגיעים לכאן?
Heathers: The Musical מוצג באחד התיאטראות האהובים ביותר על חובבי האוף־ברודוויי – New World Stages, הממוקם בלב מנהטן, בכתובת: 340 West 50th Street, New York.
המיקום הזה הופך את ההגעה לפשוטה במיוחד, גם עבור מי שמגיע בפעם הראשונה לניו יורק.
🚇 הגעה ברכבת תחתית (Subway)
זו הדרך הנוחה ביותר להגיע:
קווי C או E – ירידה בתחנת 50th Street Station, ומשם הליכה של כ־3 דקות בלבד.
קווים 1 או 9 – ירידה בתחנת 50th Street – Broadway, הליכה קצרה מערבה.
קווים N, Q, R, W, 7, S – ירידה ב־Times Square – 42nd Street, הליכה של כ־10 דקות צפונה מערבה.
הרכבת התחתית היא לא רק מהירה אלא גם חוסכת פקקים – במיוחד בשעות הערב העמוסות.
🚌 אוטובוסים
אוטובוסים רבים עוצרים בסמוך ל־50th Street. אפשר להשתמש באפליקציות כמו Google Maps או Citymapper כדי לבדוק את הקווים המדויקים בזמן אמת.
🚕 מוניות ושירותי נסיעה (Uber / Lyft)
מכיוון שהתיאטרון נמצא ממש במרכז מנהטן, נסיעה במונית או Uber יכולה להיות נוחה, אך בשעות הערב סביב טיימס סקוור יש עומס תנועה כבד. כדאי לצאת מספיק זמן מראש כדי לא לאחר.
🚶 הגעה רגלית
אם אתם שוהים באזור טיימס סקוור או Hell’s Kitchen, בהחלט אפשר פשוט ללכת ברגל. ההליכה דרך רחובות מנהטן בשעות הערב היא חוויה בפני עצמה – מלאה באורות, מסעדות וברים.
🚗 רכב פרטי וחניה
הגעה עם רכב פרטי פחות מומלצת, בעיקר בגלל המחסור בחניה באזור. אם בכל זאת בחרתם באפשרות הזו, יש חניונים פרטיים בתשלום בקרבת מקום – כדאי להזמין מקום מראש דרך אפליקציות חניה מקומיות.
♿ נגישות
New World Stages מותאם באופן מלא לאנשים עם מוגבלויות – יש חניות נגישות בקרבת מקום, מעליות, מקומות ישיבה מותאמים וכמובן שירותי עזר לשמיעה.
💡 טיפ חשוב: רוב התיאטראות בניו יורק מקפידים על איסור כניסה לאחר שהמופע החל. לכן מומלץ להגיע לאזור לפחות 30 דקות לפני תחילת המופע, ליהנות מהאווירה סביב טיימס סקוור, לשתות משהו קטן – ואז להיכנס בנחת לאולם.
מה יש לישראלים שצפו במופע להגיד?
"הייתי סקפטית, אבל כבר מהשיר הראשון הבנתי שזה הולך להיות משהו אחר לגמרי. שילוב מושלם של צחוק עם רגעים מרגשים."
שרית"המוזיקה ממכרת. כבר בדרך החוצה מצאתי את עצמי שר בקול את Candy Store עם עוד כמה אנשים מהקהל."
דניאל"הסיפור נוגע בנושאים כבדים, אבל ההגשה כל כך שנונה ומוזיקלית שזה פשוט עובד. חוויה שונה מכל מחזמר אחר שראיתי."
נועה"האולם אינטימי, וזה מרגיש כאילו אתה חלק מהעלילה. חיבור מטורף בין הקהל לשחקנים."
תמיר"לא מתאים למי שמחפש מופע נוצץ ומשפחתי – זה מחזמר בועט, אמיץ וחד. בדיוק מה שחיפשתי!"
אנדי"כל סצנה הרגישה מפתיעה מחדש – לפעמים מצחיקה עד דמעות ולפעמים עוצרת נשימה. יצאתי עם חיוך ענק ועם הרבה מחשבות."
מיריתHeathers: The Musical הוא לא עוד מחזמר – זהו פיצוץ של אנרגיה, הומור שחור, מוזיקה בועטת ודמויות שיגרמו לכם לחשוב, לצחוק ואפילו להזדהות. זה מופע שבוחר לא להתרפס אלא להראות את התיכון כפי שהוא – עם חבורות, מאבקים, אהבות, קנאה והרבה ציניות מתובלת בפופ-רוק מדבק.
בין אם אתם חובבי תרבות שמחפשים משהו פחות צפוי, מעריצי הסרט המקורי או פשוט רוצים לחוות מופע אוף-ברודוויי שונה לגמרי מכל מה שראיתם עד עכשיו – זה המקום להיות בו. אל תחכו שהכרטיסים ייעלמו, כי מדובר בחוויה חד-פעמית שכובשת את ניו יורק מחדש. 🎭✨